Імпресіонізм

Що таке імпресіонізм:

Імпресіонізм - це мистецький рух, що виник у Франції наприкінці ХІХ століття під час періоду Belle Epoque . Основна пропозиція стилю полягала в тому, щоб розірвати традиційні методи реалізму, зосередившись на враженні світла, кольорах і вільних рухах мазків, щоб створити оптичні ефекти, які завершили роботи.

Цей художній рух був хрещений у зв'язку з імпресією, Sol Nascente ( Impression du Soleil Levant - 1872) Клода Моне, одного з найвідоміших художників імпресіоністів усіх часів.

"Душа" імпресіонізму полягала в захопленні різних вражень від кольорів, світла і рухів природи протягом усього дня, так що художники вважали за краще малювати на свіжому повітрі вранці, аналізуючи тісно всі "ілюзії", що зміни в світності викликали в кольорах і тінях, а отже, і в загальному пейзажі.

Деякі художники, такі як Моне, малювали один і той же пейзаж кілька разів у різний час протягом дня, просто щоб побачити варіації, які зміни світла передавалися до остаточного враження від зображення.

Імпресіонізм розглядається як рух, що породив сучасне мистецтво. Імпресіоністичні твори передають відчуття радості і гармонії, це пов'язано з наявністю контрастів, світла і чіткості кольорів, в основному.

Окрім Моне, іншими художниками, які виділяються своїми імпресіоністськими творами, є: Пол Сезан (1839 - 1906), Едуар Мане (1832 - 1883), Едгар Дега (1834-1917), П'єр-Огюст Ренуар (1841-1919), Альфред Сіслей (1839 - 1899) і Каміль Піссарро (1830 - 1903).

Дізнайтеся більше про сучасне мистецтво.

Характеристика імпресіонізму

Деякі з основних характеристик, які відзначають стиль імпресіоністів у пластичних мистецтвах:

  • Виділяйте для природи теми, особливо пейзажі;
  • Валоризація природного світла;
  • Використання розкладених і основних кольорів;
  • Використання кольорових і світлих відтінків;
  • Фокус на дослідженнях оптичних ефектів (ілюзій);
  • Малюнки без гострих контурів, а скоріше з плям;
  • Розрив із минулим;
  • Оцінка за фарбування на відкритому повітрі, а не в закритих студіях, наприклад;
  • Перевага для суміші кольорів через оптичну ілюзію, а не за методикою (сумішами), тобто не існує змішування кольорів для створення нових відтінків, а лише використання сумісних первинних пігментів;
  • Застосування закону додаткових кольорів (див. Значення теорії кольорів);

Постімпресіонізм

Вона виникла наприкінці ХІХ - на початку ХХ століття як сукупність стилів, прийомів і художніх тенденцій, заснованих на моделі імпресіоністів. Центральною ідеєю постімпресіоністів було не заперечувати, відкидати або забувати імпресіонізм, а краще його вдосконалювати.

Багато художників пост-імпресіоністів почали свою роботу як імпресіоністи, але після групування деяких методів і характеристик інших стилів вони зрештою перевизначали себе і слідували моделям, дещо відрізняються від тих, які розглядаються як "основна сутність" оригінального імпресіонізму.

Важливість "живого кольору" і двовимірності в творах є двома дуже важливими цінностями для художників пост-імпресіоністів.

Кубізм, експресіонізм, фовізм і Pontilhismo є прикладами стилів, які виникли з цієї "революції" традиційного імпресіонізму. Однак пуантилізм не слід вважати постімпресіоністським рухом, але нео- імпресіоністським рухом.

Дізнайтеся більше про пуантилізм, експресіонізм і характеристики експресіонізму.

Імпресіонізм в Бразилії

У Бразилії імпресіонізм поширився в перші роки ХХ століття, коли італо-бразильський Елісеу Вісконті був піонером у цьому стилі в країні, і одним з найбільш виразних представників жанру.

Серед бразильських художників, Елізеу Вісконті (1866 - 1944), Альмейда Хуніор (1850 - 1899), Артур Тимотео да Коста (1882 - 1923), Енріке Кавальєйро (1892 - 1975), Альфредо Андерсен (1860 - 1935) і Вісенте до Рего Монтейру (1899 - 1970).

Імпресіонізм в літературі

Принципи імпресіонізму також були присутні в музиці і літературі, але вони не утворювали школу або рух, як у пластичних мистецтвах.

У літературі імпресіонізм представляє використання точної мови, заснованої на науковій думці, для оповіщення про події повсякденної реальності. Інші теми, які також були розглянуті імпресіоністами: еротика, розчарування, відсутність спілкування, смерть і втома життя.

Автори привласнили метафори для опису емоцій і почуттів. У цьому випадку також було характерним для імпресіонізму оцінити сучасне бачення ("візуальне сприйняття знімка") з описом кольорів і тонів пейзажів.

Деякі з основних письменників, які виділяються в цьому стилі, - Марсель Пруст (1871 - 1922), Рауль Помпея (1863 - 1895), Ека де Квірос (1845 - 1900) та Евкліди да Кунья (1866 - 1909).