Абстракціонізм
Що таке абстракціонізм:
Також називається абстрактне мистецтво, є записи цього виду мистецтва з доісторії. Але концепція абстракції була закріплена на початку ХХ століття, з початком руху на чолі з Василем Кандінсі.
Прихід абстракціоністського руху розривається відразу з кожним конкретним посиланням. Все є абстракцією у творах, як якщо б вони створювали паралельну реальність, абстрактний автономний всесвіт, у якому рядки, форми і кольори не є тим, що ви бачите. Цю ідею можна підсумувати у фразі Кандинців: "створити твір мистецтва - створити світ".
Абстрагістський рух має великий вплив серед художників ХХ і ХХІ століть, залучаючи до концепції абстрактного мистецтва інші художні течії, такі як експресіонізм, кубізм, дадаїзм, футуризм, сюрреалізм і неопластика.
Див. Також: характеристики експресіонізму.
Кращі виконавці абстракціонізму
Василій Кандінсі, Піт Мондріан, Джексон Поллок, Пол Кле і Роберт Делоне.
Японський художник, заснований в Сан-Паулу Манабу Мабе, був попередником абстракціонізму в Бразилії, за ним пішли Томі Охтаке, Цицерон Діас і Антоніо Бандейра.
Характеристики абстракції:
- Представництво світу відключено від видимої реальності
- Заперечення образного і наслідування світу
- Деконструкція природних фігур
- Спрощення форми
- Інновації у використанні кольору
- Відхилення перспективи
- Протистояння традиційно зображеного освітлення
Історичний контекст абстракціонізму
Рух абстракціонізму виник в опозиції до поняття ренесансного мистецтва і краси, як і раніше в силі. У епоху Відродження, талант художника вимірювався його здатністю відтворити з якомога більшою правдою навколишній світ.
Є автори, які також стверджують, що популяризація фотографії наприкінці ХІХ століття сприяла появі абстрактного мистецтва, оскільки мистецтво більше не було необхідним для наслідування світу.
Імпресіоністи кінця ХІХ - початку ХХ століття, як Моне, які почали шукати уявлення про Всесвіт іншими поглядами. Занепокоєння імпресіоністів було з яскравістю, набагато більше, ніж ідеальне враження об'єктів або людей, що представляються.
На початку двадцятого століття два стилі почали руйнуватися з ідеєю наслідування природи, відкриваючи простір для прогресу і консолідації абстрактного мистецтва. Фовізм Анрі Матісса був присвячений спрощенню форм і детальному вивченню кольорів. Дадаїзм Пабло Пікассо і Жоржа Брак розкладають перспективу сцен і використовують геометричні фігури в поданні елементів природи.
Неформальний абстракціонізм
У межах абстракціонізму нитка була більш ідентифікована з передачею почуттів і емоцій через мистецтво. Що було відоме як неформальний абстракціонізм, або експресивний абстракціонізм, або ліричний абстракціонізм. Ідентифіковані з цією групою митці ще більше опрацьовували свою суб'єктивність, перетворюючи у творчість сильний емоційний заряд за допомогою інстинктивно інтерпретованих кольорів і форм. Найбільшим його представником був російський художник Василь Кандинський .
Геометричний абстракціонізм
Хоча неформальна абстракція стосувалася емоцій, фокус геометричного абстракціонізму був формою. Елементи творів, їх кольори і лінії утворювали геометричні композиції. Найвидатнішим артистом у цьому сегменті був голландський Піт Мондріан .
Ви можете зацікавитися значеннями кубізму, футуризму та абстрактного мистецтва.
